最初听说袁泉出了新专辑的消息真的是一种奇妙的感觉，有些出乎意料，又似乎是自然而然的事。第一次听袁泉唱歌是在一首为纪念黄家驹而重新翻唱的《真的爱你》中，当时张浅潜、袁泉、王小芳、希莉娜依四个人合唱的那首歌。每次听这首歌的时候都会感慨当时唱歌的四个人，好象今年她们在音乐方面都没有什么新作品。近些年袁泉一直出现在热播的电视连续剧中，本以为袁泉的声音停留在了那首歌里，不会再听到了。当袁泉的声音突然在耳边响起的时候才突然有了感觉，那个曾经唱歌的袁泉终于又回来了，歌声进出耳朵的瞬间才感觉时间原来已经走了这么远。
袁泉的声音如同她的长相，虽然算不上是天生丽质，但是有着独属于她的特质，这大概就是许多媒体把她称作气质美女的原因吧。夜里听袁泉的歌会感觉突然体温下降了许多，或许是因为在孤单的时候听到了歌唱孤单的歌。醒着，在歌声里黑夜一点点变清晰，青春的记忆也一点点在孤单的氛围中慢慢向周围蔓延。《孤独的花朵》，就象没有人去关注在白天漂亮的蝴蝶晚间的生活一样，谁会去关注那在白天妖艳绽放的花朵在晚间的孤独。其实每个人都是一个花朵，不管怎样的把自己的美丽展现给世界都难以逃避一个人在某一时刻的孤独。袁泉的歌就是唱给这个孤独时刻的人们的。
整张专辑袁泉的演绎是非常到位的，随音乐向孤单的深处走去，如同走进心里的一片神秘森林，近在咫尺却又貌似从未来过。心里总会有一些这样的角落，里面有着一些不太显眼的花朵，孤独的守着自己的小空间，它们同样向往着阳光，也同样散发着芳香。一些被平日生活的琐碎与忙碌掩盖的角落，里面有曾经的故事和细微的感情，但花朵终究是花朵，到了它要绽放的季节它就要绽放，尽管可能没有人去关注它们。听袁泉的歌是一个穿越森林的过程，渐渐离开阳光，在密林深处的斑驳光影里享受一种略带压抑的情调；然后再从林间离开，重新回到阳光的怀抱。一个奇妙的过程，留下一段清醒的心绪。
有时候真的会有一种对于孤单的偏爱，好象是读一些读不懂的诗，喜欢的是一种身在其中的感觉。爱过的电影，喜欢过的歌，经历的爱情，都在时间里退化成了在孤单时候感动自己的诗歌。《读过的诗》里袁泉平静的演绎着过往的记忆，当时光流过，只剩下一个模糊的轮廓。青春或许就是一首诗歌，一首需要用一辈子去读懂的诗歌，不同时间读来都有不同的味道。
《那件疯狂的小事叫爱情》喜欢歌曲的名字，青春总要有些疯狂。有时候会觉得其实孤独是一种梦，里面有着太多太多的情景，在出神的那一刻把自己感动得眼圈湿润。梦终究也是现实的一部分，梦里有想象的，也有亲身经历过的。想起了筠子在《立秋》里唱到的歌词，“总要有些随风，有些如梦，有些长留在心中。于是有时疯狂，有时迷惘，有时唱。”曾经的疯狂，进到了今天唱的歌里，都融化成了一段青春的旋律。
孤独的时候人的感情就会出奇的发达，对于一些平时不太注意的感情也开始关注。袁泉唱到“ohMaMa我们都习惯婉转，不想说，怕增加了对方的负担，ohMaMa原来你也需要朋友，ohMaMa我在自己的世界，忙得忘了看到你的孤单”。相通的感觉是最好的理解，孤独真的会让人清醒许多。听一段音乐，在音乐里反思一下身边的一切，孤独过后的天气就会更加晴朗。
时尚电子乐让整张专辑的感觉都沉浸在一个明快、舒适的氛围里，配合袁泉的嗓音，把现代人的心情写照一一融汇到了歌里，把寂寞世界里的疯狂与安静都表达得极其充分。当全心投入孤独的时候，思绪会变得悠长起来，如同那舒缓的似曾在梦里听到的歌声。听到那首悠远深长的《一梦千寻》时，自己已经彻底掉进了袁泉的孤独世界里，安然的情绪有些难以自拔。但情绪终究只是情绪，如同那善变的天气，《你是毕加索》和《一个人喝着拿铁》响起的瞬间，又开始随着轻快的节奏开始了一个人的独舞。谁说孤独的时候不适合跳舞呢？表演者是自己，观众也是自己，随音乐开始舞蹈，在舞蹈中疯狂，然后在疯狂过后清醒过来。疯狂与清醒本来就应该是如此交替的，交替的过程中是一段内心的旅程。
心情终究只是一种潜藏在每个人身体中的怪天气，孤独就是开在这种天气里的花朵，花开花谢都是生命的必经过程。袁泉的声音就是这孤独时光里的薄荷糖，留恋、感伤、孤独、感动、欢乐都会随着薄荷糖的融化一点点钻进身体，留下一段清新的感觉和一段清醒的回忆。当曲终的那一刻，一切都只是孤独的花朵在阳光里的一次灿烂，如同那已经融化的薄荷糖，消失得无影无踪，剩下的依旧是自己。薄荷糖也好，花朵也好，一切都只是一次生命存在的见证。